A cura di Angela D’Agostini

Laureata in lettere con indirizzo storico-musicale alla Sapienza e diplomata in pianoforte presso il Conservatorio S.Cecilia di Roma, unisce l’attività pianistica alla passione per l’insegnamento e per la cultura classica, orientando la sua ricerca alla dimensione simbolica ed archetipica dei miti.

ALLEGRO CON BRIO

Il corso si propone di ripercorrere la storia della musica occidentale intrecciando il discorso cronologico con lo sviluppo della percezione degli elementi costitutivi del linguaggio musicale (forma, armonia, ritmo, timbro e dinamica). Impareremo a riconoscere gli autori e gli stili della musica classica, collocandoli nello spazio e nel tempo e, insieme, a relazionarci in maniera più consapevole ed intensa con la musica. Le lezioni saranno accompagnate dall’ascolto guidato della musica e da semplici esercitazioni pratiche. Indicazioni bibliografiche verranno fornite durante gli incontri.  Il corso si articola in più moduli. Scrivi all’insegnante per ulteriori delucidazioni: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.

MODULO INTRODUTTIVO

Recondita armonia

Il corso si rivolge a chi si avvicina per la prima volta alla musica classica e può essere propedeutico alla frequenza del corso base. Partendo dall’ascolto guidato di alcuni brani musicali del repertorio classico, scopriremo le forme attraverso le quali la musica si esprime (AB, ABA, forma-sonata, canone, fuga), i suoi ritmi, le tonalità, i timbri degli strumenti che compongono un’orchestra, le articolazioni delle frasi musicali, le loro variazioni dinamiche ed espressive e – perché no? – ad orientarci tra i segni di una partitura. In programma musiche di Bach, Mozart, Beethoven, Vivaldi, Ravel e non solo.

Dar voce al silenzio: dal tardo Romanticismo alla nascita del Modernismo musicale

Mettendo al centro del nostro percorso lo studio del rapporto tra musica ed emozioni, tra la musica ed il vissuto che va oltre la parola, il corso prenderà in considerazione le profonde trasformazioni, che hanno caratterizzato la storia musicale dalla fine dell’Ottocento al Novecento, tra ricerca dell’ineffabile e smarrimento esistenziale. Programma. Il crepuscolo degli dei: Ia crisi della tonalità tra Brahms e Wagner. Wagner e Verdi a confronto. Le scuole nazionali della seconda metà dell’Ottocento. Čajkovskij e l'esotismo del Gruppo dei Cinque. Eros e Thanatos nella Vienna di Freud: il gigantismo sinfonico di Gustav Mahler. Il poema sinfonico di Richard Strauss. Il Novecento musicale tra Impressionismo, Neoclassicismo ed Espressionismo. Un percorso d’ascolto tra i più importanti compositori del XX secolo: C.Debussy, M.Ravel, A.Schönberg, S.Prokof’ev, I.Stravinskij.